倘若仅以影片时间与故事时间的等长来看这部电影，实在是低估本片了.
电影在进行这90分钟克莱奥所处空间的完美还原之时，真正的重点其实是落在了其心理空间变化的转述，而为了实现这一目标，瓦尔达并未大量使用旁白的手法，而是将主观视角下的画面与外来人物的参与，相互叠加剪接，构成其心理转换的全过程，从而体现心理空间的变化，这一点是电影看起来真挚感人的最重要因素.
而因为主角的性别身份，也为电影赋予了女性觉醒的意义，使其不仅仅是一次关于真实生命的参悟，也是对于整个性别群体前途的另类表述. 依附在叙述主体身上的不仅是关乎于个人的状况，还有借其运动轨迹和身份展示出的巴黎风景画，在她的流转中，我们得以瞥见整个城市的风貌与艺术气息. 而结尾那启发后来“爱在三部曲”的电车谈话，则是融合了“新浪潮”清新气息的又一次伟大创造. 勉强及格. 一部纽约电影，这些纽约中产的故事拍法都很统一，看的时候会觉得这片里的角色会随时跨越到《杀手》、伍迪艾伦或是《杀手》里. 摄像机移动常见流畅的推轨，还常用仰角、中远景，你会感觉拍片的人恨不得把更多的纽约展示给你看，但他本人又太忙了只好在街头行色匆匆，这种纽约电影是这样的. 主线限定在一天之内，带女儿的克鲁尼跟带儿子的菲佛在幼儿园相认，又因拿错手机在这一天里纠葛不停，初看会有硬凑戏的感觉，但是表演的太自然了，总是添堵的儿子、危在旦夕的职业生涯，狼狈不堪的两个中年人在这一天里总还没忘记对方的嘱托，后来揭晓，其实一见就已钟情，片尾菲佛精心化妆完毕，却看克鲁尼已入睡，于是偎依上去，很多类似设计都很甜. 但最不满意的是为何要加幼猫的戏？那么小的猫一直被握着到处跑，这不存心让观众分心去担忧它吗？法国巴黎某处共享办公室内，一名神秘杀手（迈克尔·法斯宾德 Michael Fassbender 饰）正静待猎物的到来. 他外表冷酷，沉默寡言，内心则絮絮不止，一遍又一遍重复着作为杀手的准则，仿佛这样才能使他有所凭依，内心安定. 然而即便如此，他准备了数日的刺杀却以失败告终. 失手之后，杀手按照既定的路线迅速撤离，并在上线的安排下躲到多米尼加的家中暂避风头. 谁知才刚踏上自家院落，他就嗅出了危险气息. 原来在此之前，早已有两名杀手踏足此地，并将杀手的妻子（索菲·夏洛特 Sophie Charlotte 饰）殴至重伤. 杀手恼羞不已，他根据仅有的线索，一路追查幕后的指使和参与者.
